Ознакомительный фрагмент публикации «Classic patterns — классические узоры» (фигуративные узоры)

В ‎конце‏ ‎19 ‎века ‎ранее ‎чрезмерное ‎использование‏ ‎узоров ‎барокко‏ ‎и‏ ‎рококо ‎больше ‎не‏ ‎могло ‎продолжаться‏ ‎в ‎условиях ‎промышленного ‎массового‏ ‎производства,‏ ‎например, ‎обоев,‏ ‎текстиля, ‎гобеленов‏ ‎и ‎керамической ‎плитки, ‎которые ‎отчаянно‏ ‎нуждались‏ ‎в ‎профессиональных‏ ‎рисунках. ‎По‏ ‎мере ‎того ‎как ‎движение ‎«Искусство‏ ‎и‏ ‎ремесла»‏ ‎популяризировало ‎идею‏ ‎«соответствия ‎орнамента‏ ‎украшенной ‎вещи»,‏ ‎художники,‏ ‎черпая ‎вдохновение‏ ‎из ‎японского ‎декоративного ‎искусства, ‎средневекового‏ ‎готического ‎искусства‏ ‎и‏ ‎природных ‎форм, ‎были‏ ‎вдохновлены ‎на‏ ‎создание ‎захватывающих ‎растительных ‎узоров‏ ‎с‏ ‎естественной ‎естественностью.

В‏ ‎стиле ‎модерн‏ ‎эти ‎классические ‎узоры ‎получили ‎дальнейшее‏ ‎развитие‏ ‎путем ‎изучения‏ ‎образцов ‎экзотических‏ ‎культур ‎(например, ‎восточной ‎каллиграфии ‎и‏ ‎произведений‏ ‎искусства),‏ ‎особенно ‎использования‏ ‎органических ‎линий,‏ ‎которые ‎часто‏ ‎были‏ ‎волнистыми ‎и‏ ‎плавными. ‎В ‎этот ‎период ‎классические‏ ‎узоры ‎включали‏ ‎цветы‏ ‎и ‎насекомых, ‎не‏ ‎совсем ‎дублированные,‏ ‎но ‎символизированные ‎декоративными ‎узорами‏ ‎из‏ ‎нежных, ‎динамичных‏ ‎и ‎пересекающихся‏ ‎органических ‎линий. ‎Для ‎создания ‎сияющего‏ ‎визуального‏ ‎эффекта ‎широко‏ ‎использовались ‎контрастные‏ ‎яркие ‎цвета ‎и ‎металлические ‎тона.‏ ‎В‏ ‎центре‏ ‎внимания ‎неизбежно‏ ‎находились ‎сбалансированный‏ ‎выбор ‎и‏ ‎обобщение‏ ‎естественных ‎форм.

Когда‏ ‎дело ‎дошло ‎до ‎70-х ‎годов‏ ‎прошлого ‎века,‏ ‎когда‏ ‎мировая ‎экономика ‎была‏ ‎нестабильной ‎и‏ ‎опасения ‎по ‎поводу ‎загрязнения‏ ‎окружающей‏ ‎среды ‎росли,‏ ‎тоска ‎по‏ ‎возвращению ‎к ‎природе ‎и ‎пасторальной‏ ‎жизни‏ ‎возродилась. ‎Таким‏ ‎образом, ‎дизайнеры‏ ‎моделей, ‎под ‎влиянием ‎различных ‎идей,‏ ‎таких‏ ‎как‏ ‎эклектика, ‎обратились‏ ‎к ‎новым‏ ‎технологиям. ‎Винтажные‏ ‎природные‏ ‎узоры ‎были‏ ‎выдвинуты ‎на ‎новый ‎этап ‎с‏ ‎помощью ‎флексографической‏ ‎и‏ ‎фотогравюрной ‎печати ‎на‏ ‎обоях, ‎а‏ ‎также ‎механизированной ‎ротационной ‎трафаретной‏ ‎печати‏ ‎на ‎текстиле,‏ ‎где ‎граница‏ ‎между ‎классическим ‎и ‎современным ‎узорным‏ ‎дизайном‏ ‎стала ‎стираться.

Ознакомительный‏ ‎фрагмент ‎на‏ ‎этом ‎заканчивается, ‎будет ‎желание ‎ознакомиться‏ ‎с‏ ‎материалом‏ ‎полностью, ‎это‏ ‎будет ‎в‏ ‎посте, ‎только‏ ‎для‏ ‎подписчиков, ‎надеюсь,‏ ‎что ‎Вы ‎присоединитесь ‎к ‎ним,‏ ‎тем ‎более‏ ‎больше‏ ‎300 ‎постов ‎ожидают‏ ‎своих ‎зрителей.‏ ‎На ‎этом ‎пока ‎всё.‏ ‎Искренне‏ ‎Ваш, ‎Николай‏ ‎Ворончихин. ‎Особо‏ ‎признателен ‎тем, ‎кто, ‎знакомясь ‎с‏ ‎публикациями,‏ ‎оставляет ‎комментарии,‏ ‎ставит ‎оценки‏ ‎и, ‎тем ‎более, ‎подписывается. ‎По‏ ‎оценкам‏ ‎вижу‏ ‎стоит ‎ли‏ ‎тему ‎развивать‏ ‎дальше.